Je ne connaissais vraiment que le premier Atlantis (leur meilleur à ce que j'ai entendu ici) et je préférais franchement les deux premiers Frumpy et le Live. J'ai encore l'album solo de Kravetz aussi.
Je ne connaissais vraiment que le premier Atlantis (leur meilleur à ce que j'ai entendu ici) et je préférais franchement les deux premiers Frumpy et le Live. J'ai encore l'album solo de Kravetz aussi.
Ceci dit, Atlantis conserve qqes qualités sympas.
Pour moi, Frumpy et Atlantis, c'est lr même groupe, ou presque!
Renegade (1981)
Le second album solo de Lynott, "The Philip Lynott Album" a été retardé jusqu'en 1982 tandis que "Renegade" était achevé et publié en Novembre 1981.
L'album n'a pas vraiment marché, n'atteignant que le numéto 38 au Royaume Uni et le numéro 157 aux États Unis.
Un single, "Hollywood (Down on Your Luck)", fait également un flop.
Thin Lizzy a du mal à s'imposer face aux groupes issus de la NWOBHM (New Wave Of British Heavy Metal).
Malgré deux chansons de l'album écrites uniquement par Lynott, et d'autres membres du groupe contribuant davantage à la composition, comme Gorham et Wharton, ceux-ci ont depuis exprimé leur insatisfaction à l'égard de certaines chansons, comme "Angel of Death", "Fats" et "Mexican Blood".
La photo de Wharton a été oubliée des photos de groupe sur le dos de la pochette du disque, malgré le fait qu'il était pourtant à ce moment un membre permanent du groupe. "Cela me blesse beaucoup", at-il dit.
Smokin' O.P.'s (1972)
Bob Seger, ayant retrouvé une certaine estime pour les groupes, commence à jouer avec le duo Teegarden & Van Winkle, qui en 1970 avait eu un Hit single avec "God, Love and Rock & Roll".
Ensemble, ils enregistrent "Smokin 'O.P.'s'", publié sur le propre label de Punch Andrews, Palladium Records.
L'album, essentiellement composé de reprises, se taille un petit succès avec une version du "If I Were A Carpenter" de Tim Hardin (numéro 76 aux Etats Ubis), bien qu'il contienne "Someday" une nouvelle chanson originale de Seger, et une réédition de "Heavy Music".
L'album a atteint le numéro 180 au Billboard 200.
Les concerts donnés par Tangerine Dream au cours de leur tournée Européenne en Allemagne seront les derniers à domicile pour les 14 années à venir, à l'exception de quelques apparitions individuelles qui ne faisaient pas partie d'une tournée.
Au cours de cette tournée, Tangerine Dream a joué au Dominion Theatre de Londres le 6 Novembre 1982.
Cette apparition a été enregistré et elle est paru en 1983 dans le LP "Logos Live".
Stingray (1976)
C'est un beau disque, un vrai chef d'oeuvre, parfaitement maîtrisé par un casting de musiciens stellaires. Toutes les chansons s'accordent très bien.
"Stingray" est un album d'une telle puissance et d'une telle beauté qu'il confirme, une fois de plus, pourquoi Joe Cocker avait une place spéciale dans la musique.
Enregistré en Jamaïque avec l'aide du producteur Rob Fraboni et d'un superbe groupe de Soul du nom de Stuff, "Stingray" développe une force discrète qui génère simultanément à la fois une beauté au clair de lune et une tension dramatique.
Joe Cocker a reçu l'aide de musiciens de prestige tels qu'Eric Clapton, Steve Gadd, Patti Austin, Deniece Williams, Bonnie Bramlett, Richard Tee, Albert Lee et bien d'autres.
Le New Rolling Stone Record Guide a écrit que l'album "montre des signes de renouveau, notamment en raison du soutien que Cocker reçoit de l'agile groupe pop-soul, Stuff, et de son matériel, qui est meilleur que la moyenne".
Force It (1975)
L'arrivée de Michael Schenker dans UFO a permis au chanteur Phil Mogg de se révèler dans l'écriture des chansons en collaboration avec Schenker, créant ainsi un excellent duo d'auteurs-compositeurs avec l'album "Force It" paru en 1975.
Le groupe s'est lancé à fond dans le Hard Rock qui allait faire de lui une star. Le premier pas est fait par Schenker, bien sûr, qui établit avec confiance le ton de guitare agressif et mordant qui définira tous les albums des années de gloire du groupe.
"Let It Roll" et "Shoot Shoot" démarrent l'album à fond la caisse. Le single percutant "Love Lost Love" semble taillé sur mesure pour le marché Américain et la ballade acoustique "High Flyer" est plutôt bonne, malgré une baisse d'énergie.
Mais ce n'est que dans la seconde moitié de l'album que les choses commencent à changer. Schenker et Mogg présentent leur composition la plus mature à ce jour avec "Out in the Street", emmenée par un piano, dont les sections plus douces mettent vraiment en valeur le style vocal très discipliné et discret de Mogg et rendent les solos plus retenus du guitariste d'autant plus mémorables. Schenker reprend vite les rênes, cependant, sur les riffs et le travail de frettes foudroyant de "Mother Mary" et sur le rythme carrément vicieux de "This Kids" qui deviendront deux hymnes d'UFO.
N.B.: "Force It' est un des meilleurs albums du groupe et un point d'ancrage sérieux dans le Hard Rock...
1997: Epitaph (live enregistré en 1969)
"Epitaph" est un double CD sorti en 1997 réunissant des enregistrements en concert (Fillmore East, Fillmore West) et des prestations radiophoniques (BBC Radio) de King Crimson à ses débuts.
Smokin' O.P.'s (1972)
Bob Seger, ayant retrouvé une certaine estime pour les groupes, commence à jouer avec le duo Teegarden & Van Winkle, qui en 1970 avait eu un Hit single avec "God, Love and Rock & Roll".
Ensemble, ils enregistrent "Smokin 'O.P.'s'", publié sur le propre label de Punch Andrews, Palladium Records.
L'album, essentiellement composé de reprises, se taille un petit succès avec une version du "If I Were A Carpenter" de Tim Hardin (numéro 76 aux Etats Ubis), bien qu'il contienne "Someday" une nouvelle chanson originale de Seger, et une réédition de "Heavy Music".
L'album a atteint le numéro 180 au Billboard 200.
Je possède cet excellent album , ça me donne envie de le ressortir
Thunder and Lightning (1983)
Pour relancer Thin Lizzy, Lynott voulais trouver un remplaçant à Snowy White avant de commencer à enregistrer l'album "Thunder and Lightning" qui se révèlera être le dernier du groupe.
En Septembre 1982, il se focalise sur John Sykes, un guitariste-chanteur rencontré par l'intermédiaire de Chris Tsangarides, le producteur de l'album "Renegade", qui avait été un membre de Tygers of Pan Tang. Sykes co-écrit le premier single extrait de l'album, "Cold Sweat", bien que le reste de l'album soit déjà écrit.
Sykes apporte à Thin Lizzy un son nouveau, saturé à l'extrême et franchement agressif. Phil Lynott envisage cependant de dissoudre Thin Lizzy, poussé par Scott Gorham épuisé après plusieurs années de tournées, et par le manager Chris Morrison, persuadé d'attirer plus de public aux concerts avec une tournée d'adieux.
Le groupe enregistre l'album et effectue une dernière tournée qui s'achève le 4 Septembre 1983 à Nuremberg.
"Thunder and Lightning" est publié en Mars 1983 et a beaucoup plus de succès que son prédécesseur, pour atteindre le numéro 4 au Royaume Uni.
La présence de Sykes a surtout rajeuni le groupe musicalement parlant, les crédits étant partagés équitablement, et le style étant devenu beaucoup plus Heavy, virant même vers le Heavy Metal.
1973 Back In '72
En 1973, Bob Seger sort "Back in '72", enregistré avec une longue liste de musiciens de studio connus dont J. J. Cale sur "Midnight Rider", une reprise de Free
L'album contient la version studio du futur classique live de Seger "Turn the Page", "Rosalie", une chanson écrite par Seger à propos de la célèbre directrice musicale de CKLW Rosalie Trombley et plus tard un Hit pour Thin Lizzy, mais aussi "Stealer" de Free et "I've Been Working" de Van Morrison.
Hyperborea (1983)
L'album que Tangerine Dream sort en 1983 s'appelle "Hyperborea".
Le titre fait référence à l'Hyperborée, terre mythique idyllique dans la tradition grecque antique, prétendument situé loin au nord de la Thrace et où on affirmait que le soleil brillait 24 heures par jour.
Cet album marque la dernière collaboration entre Tangerine Dream et le label Virgin, mais beaucoup de beaux jours restent encore malgré cela devant eux.
A noter que "Hyperborea" passera alors deux semaines dans le UK Album Chart culminant au numéro 45.
Luxury You Can Afford (1978)
Produit par Allen Toussaint, "Luxury You Can Afford" est sorti en 1978 sur Asylum Records.
Ce grand enregistrement a tout pour plaire.
La version de Cocker de "Watching the River Flow" de Bob Dylan est une reprise parfaite, et les cuivres de Toussaint donnent à l'arrangement un swing solide, ainsi qu'un peu d'audace et de punch.
"I Can't Say No" pourrait être une sorte d'autobiographie des premières années de Cocker, et des lignes comme "I can't say no / I never could", chantées par Cocker, qui a le souffle coupé, sont d'une vérité absolue, tout comme la résignation blessée de Cocker sur "Wasted Years", une chanson écrite par Phil Driscoll. Le morceau principal, le merveilleux "Fun Time" (écrit par Toussaint), a été présenté comme un morceau disco à l'époque de la sortie de l'album, mais il s'agissait plutôt d'un morceau de danse et de fête de la Nouvelle-Orléans, et il balance doucement et fermement sans jamais basculer dans le territoire de Donna Summer.
Ce qui gâche un peu l'album, ce sont les deux reprises, "A Whiter Shade of Pale" de Procol Harum et "I Heard It Through the Grapevine" de Norman Whitfield, notamment connue par une version de Marvin Gaye.
Ces deux chansons semblaient taillées sur mesure pour l'approche vocale de Cocker, mais les arrangements les ont coulé immédiatement. Le rythme de "A Whiter Shade of Pale" est trop lent, tandis que l'arrangement de "I Heard It Through the Grapevine" est décousu et bruyant, une situation qui joue sur trop sur les faiblesses de Cocker plutôt que sur ses forces.
Malgré cela, "Luxury You Can Afford" est un album de qualité et je le recommande absolument!
No Heavy Petting (1976)
En Janvier 1976, UFO s'étaut réunit à nouveau sous l'égide de leur producteur, Leo Lyons (bassiste de Ten Years After), aux Morgan Sound Studios pour enregistrer un nouvel album untitulé "No Heavy Petting".
Pour ce faire, UFO a recruté d'un claviériste à temps plein pour la première fois, Danny Peyronel, qui avait auparavant joué avec les Heavy Metal Kids. En plus de cela, Peyronel était également auteur-compositeur, co-écrivant une partie du matériel sur "No Heavy Petting" et écrivant "Highway Lady".
Le son est net et pêchu et "Natural Thing" est une ouverture explosive et reste l'un des meilleurs Rocks de UFO.
L'album regorge de Hard Rocks, avec des petits joyaux tels que "Can You Roll Her", "Reasons Love" et "Highway Lady". Ils savaient aussi faire des belles ballades, comme "Belladonna", et une plus Rock, "I'm A Loser", qui brille de mille feux.
Par ailleurs, les musiciens commencent à expérimenter des sons un peu plus progressifs. "On With the Action" ressemble à une suite de leur épopée précédente "Out in the Street", et la dernière chanson "Martian Landscape" avec un magnifique piano électrique de Peyronel et des guitares théâtrales de Schenker est encore un autre petit bijou..
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1998 : The Night Watch (enregistré en 1973)
Ce CD retrace un concert de la tournée 1973 de King Crimson, enregistré à l'Amsterdam Concertgebouw. La formation est alors composée de Robert Fripp à la guitare, de John Wetton à la basse et au chant, de Bill Bruford à la batterie et de David Cross au violon et au mellotron.
Celui-ci apporte une couleur différente et intéressante au groupe. Le son est très bon, surtout pour un concert qui a 50 ans et on y retrouve plusieurs improvisations et des morceaux qui font figure aujourd'hui de classiques: "Easy Money", "Larks' Tongues in aspic" et "21st Century Schizoid Man".
C'est un très bon concert. King Crimson étant toujours un laboratoire musical fascinant en concert.
1995 - Live NinetyFive
En 1995, donc 23 ans après la rupture de Frumpy, mais le feeling et la motivation sont toujours là. Une production absolument géniale avec la voix d'Inga Rumpf et l'orgue de Jean-Jacques Kravetz, le Blues Rock joué et tout ça en live.
Frumpy est toujours en pleine forme et cet album est excellent:
"How The Gipsy Was Born" est l'un des points forts, et "Everyday Song", "Friends" et "Backwater Blues" parlent d'eux-mêmes.
Un disque malheureusement trop méconnu!
1983 - Life Live
La tournée d'appui de l'album "Thunder and Lightning" devait être une tournée d'adieu, mais Lynott n'était pas encore convaincu que ce serait la fin de son groupe.
Sykes voulait continuer, même si Gorham en avait assez.
La tournée fut un succès, et quelques concerts furent enregistrés pour compiler un album live. À mi-chemin pendant la tournée, beaucoup de guitaristes passés dans Thin Lizzy ont été invités sur scène pour contribuer à quelques-unes des chansons qu'ils avaient initialement enregistré, la seule exception étant Snowy White.
Le disque sort en Octobre 1983, sous le titre "Life Live" et il atteint le numéro 29 au Royaume Uni.
Cet album enregistré à l'Hammersmith Odeon courant Mars 1983 clôturait la carrière de Thin Lizzy.
On y retrouve donc une dernière fois tous les guitaristes qui ont fait un jour partie du groupe. Snowy White apparaît sur "Renegade" (version datant de 1981, il ne fut pas invité sur cette tournée d'adieux), Brian Robertson sur "Emerald" (ce titre est enregistré à Glasgow ... les versions de l'Hammersmith présentant une qualité sonore insatisfaisante) et Gary Moore sur "Black Rose". L'album se termine avec une version de "The Rocker" réunissant Eric Bell, Gary Moore, Scott Gorham, Brian Robertson, John Sykes, Darren Wharton, Brian Downey et Phil Lynott.
Seven (1974)
En 1974, Bob Seger est épaulé sur quatre morceaux par the Silver Bullet Band, composé du guitariste Drew Abbott, du batteur et chanteur d'accompagnement Charlie Allen Martin, du claviériste Rick Mannassa, du bassiste Chris Campbell, et du saxophoniste Alto Reed (alors connu sous le nom Tom Cartmell), à l'occasion de l'enregistrement de l'album "Seven", qui contient le Hit de Hard Rock de la région de Detroit "Get Out of Denver".
Ce morceau eut cependant un succès modeste et il n'atteindra que le numéro 80 dans les Charts nationaux.
Sur cet album solo, les chansons alternent ballade, commentaire social ou Rock endiablé comme justement "Get Out of Denver".
Wavelength (1984)
La bande originale du film de science-fiction "Wavelength", réalisé par Mike Gray, est parue cette année-là.
Ce disque de Tangerine Deam contient 16 pistes d'une longueur totale d'à peine 39 minutes.
