Forum de rock6070

Voici la 5e pochette, c'est un maxi 45 tr de musique latino-américaine et espagniole réalisé vers 1952 :

L'orchestre de Bonton Pops, fondée en 1885 a été dirigé par Arthur Fiedler pendant 49 ans et puise son répertoire dans le classique et le populaire.
Boston Pops ont vendu plus de 50 millions albums mais Latin Rhythms est l'un de leurs plus rares. Il existe une autre pochette réalisée à la même époque par un graphiste anonyme :

L'illustration de Warhol ressemble à deux autres qu'il réalisa en 1948, à la fin de ses études et en 1949, à son arrivée à New York :


La pochette, imprimée au buvard, n'a que quatre figures circulaires, un mandoliniste et trois joueurs de maracas. Cela tranche avec la trentaine de misiciens de l'orchestre; un effet de répétition vien de dix-sept cercles peints à l'aquarelle.
À noter qu'à ce moment, Warhol connaisait déjà le travail de John Cage, un multidisciplinaire qui s'adonnait autant à la musique qu'aux arts plastiques et quiavait un faible pour la sérialisation.
Comme le mentionne Paul Maréchal dans Andy Warhol Les pochettes de disques 1949-1987 Catalogue raisonné : "Encore étudiant, Warhol avait assisté à plusieurs vernissages de la Outline Gallery de Pittsburg animés par les performances musicales de Cage et avait pu s'imprégner de certaines de ses idées."

Très intèressantes, ces infos sur le travail de Warhol

C'est comme un feuilleton; j'attend le prochain épisode avec impatience .
Bravo !!!!!

Très intèressantes, ces infos sur le travail de Warhol
C'est comme un feuilleton; j'attend le prochain épisode avec impatience .
Bravo !!!!!
Merci beaucoup pour vos encouragements, cela me fait chaud au coeur.
Voici la 6e pochette, réalisée en 1953 (l'année de ma naissance), c'est un 33 tr 30 cm :

Celle-ci a certe moins de panache que d'autres...
C'est une méthode d'apprentissage de l'espagnol gravée sur disque, accompagnant le célèbre livre de Margarita Madrigal paru en 1953 et réédité à plusieurs reprises dont la dernière publication date de 1989 :

La clé magique du titre "est une approche pédagogique pragmatique basée sur l'assimilation rapide. (...) les premières pages du livre étaient consacrées aux mots anglais présentant une parenté avec la nouvelle langue. On enchaînait ensuite avec l'imparfait, la conjugaison la plus souvent utilisée par les débutants." comme l'explique Paul Maréchal dans son livre.
Le Andy Warhol Museum ne possède que le disque numéro 1 de ce coffret (leçons de 1 à 10, excluant la 6e leçon) qui en compterait environ 5 disques.
L'édition originale du livre compte 31 petits desssins de Warhol dont quelques uns ont été agrandis pour illustrer la pochette. Ces dessins exécutés à main levées sont autant de petites vignettes évoquant un voyage au Mexique et auquelles tous pouvaient facilement s'identifier mais rien dans ces esquisses toutes simples ne venait détourner l'attention des élèves :

Warhol honora ce contrat très tôt dans sa carrière et son nom n'apparaît que très peu dans la première édition, mais celui-ci est en évidence sur la couverture des éditions subséquentes...
Ces disques se vendirent à très peu d'exemplaires et reste aujourd'hui extrêmement rares sur le marché.

Tout simplement extra man!

Comme bon nombre de peintres, Warhol a commencé par un travail relativement simple au graphisme épuré qui n' a rien à voir avec ce qui l' a rendu célèbre. Même si on peut y percevoir ce style si particulier qui en fit l' un des maîtres du pop art.

Né à Parme en 1867, Arturo Toscanini s'établit à New York pour fuir le régime de Mussolini.
En 1937, il prit la direction du NBC Synphony Orchestra, spécialement fondé pour lui par David Sarnoff. Pour satisfaire aux exigences extrème du maestro, on recruta des musiciens parmi les plus talentueux à travers tout le pays.
Quand parut cette interprétation de l'ouverture de Guillaume Tell, l'une des meilleures de sa discographie, Toscanini était au sommet de sa gloire. Il s'agit d'un 33 tr 25 cm.
Pour cette 7e pochette, Warhol dessina une simple pomme transpercée par un carreau d'arbalète :

"Réalisée par impression au buvard, la pomme d'un rouge éclatant s'arrondit légèrement du côté de la pointe de flèche. Cette impression de mouvement est acentuée par les taches d'aquarelle du fond, un procédé pictural auquel Warhol avait déjà eu recours pour animer son dessin couverture de Latin Rhythms." Comme le mentionne Paul Maréchal dans Andy Warhol Les pochettes de disques 1949-1987 Catalogue raisonné.

8e pochette : Monk (Thelonious Monk, Sonny Rollins et Frank Foster)
Cet album est le deuxième de Monk sous étiquette Prestige.
33 tr 30 cm, 1954, au moins quatre rédition au cours des années 1950, 1960, 1970 et 1990.

Ex-directeur artistique du réputé magazine Esquire, Reid Miles (1927-1993) signa cette pochette, l'une de ses premières, deux ans avant de passer chez Blue Note. On estime à environ 500 qu'il réalisa au cours d'une période de 15 ans.
Ce disque avait été lancé avec une autre pochette :

À cause de l'allure peu accrocheuse, Miles décida d'en refaire une nouvelle, il en imagina le concept et il en confia la réalisation à Andy Warhol.
Celui-ci s'est adjoint une callaboratrice, Julia Warhola, sa mère qui vivait avec lui depuis 1952. C'est à elle que l'on doit les passages calligraphiés.
Comme l'explique Paul Maréchal, "À sa manière, Monk amorça une petite révolution. Misant sur un rendu novateur et percutant, fusionnant graphisme et illustration, la pochette de disque devenait pour l'une des premières fois une authentique oeuvre d'art plutôt qu'un banal véhicule promotionnel."

j'adore ce sujet, et ce petit côté "épisode à suivre" merçi Zak excellente idée, sobre et éfficace, décidemment ce forum vas devenir une référence sur le net !!!

Merci Bratislava1, çà m'encourage à continuer, mais il faut garder en mémoire que, le plus souvent, je prends des brides et des photos qui proviennent du livre de Paul Maréchal Andy Warhol Les pochettes de disques 1949-1987 Catalogue raisonné.
Pochette no 9 Progressive piano : Art Tatum, Erroll Garner, André Previn, Lennie Tristano, Ellis Larkins, Eddie Heywood, Beryl Booker et Mary Lou William. 33 tr 25 cm, vers 1954. Jazz
"L'expression consacrée Progressive piano fait référence à la faculté d'improvisation des Jazzmen. Cette pochette très achevée met en lumière les noms des pianistes qui partagent la vedette du disque

Chaque Patronyme se pose sur une touche stylisée du clavier. Au-dessus, deux mains aux lignes gracieuses et épurées viennent effleurer les notes. La position croisée est celle que les pianistes adoptent pour exécuter les passages relevés d'un morceau. Dans le style qui lui appartient, Warhol a voulu incarner le trait commun aux huit mucisiens réunis sur l'album : leur remarquable virtuosité.
(...)
Emprunté à la photo et au cinéma, ce point de vue inhabituel dans la représentation d'un pianiste accroit l'importance des mains et rapproche le spectateur du sujet de l'illustration.
En ce sens, le talent et l'originalité de Warhol font écho de belle manière à la maîtrise des instrumentistes dont les brillantes interprétations composent l'album." Ces passages sont de Paul Maréchal, qui explique tellement bien, que je ne saurais modifier ceux-ci.

Je trouve aussi très intèressante cette "saga" de l' été .
Es tu passionné par toute l' oeuvre de Warhol ou seulement celle en relation avec la musique ?

Es tu passionné par toute l' oeuvre de Warhol ou seulement celle en relation avec la musique ?
J'aime bien le personnage et je m'intéresse à tout ce qui a un rapport avec lui. Et comme je suis très attiré par l'aspect visuel des pochettes de disque, l'intérêt est multiplié.

Pochette no 10, Count Basie, 1955, 33 tr 30 cm.
Cet album date des débuts sur disque de William "Count" Basie. Celui-ci incarna le courant middle jazz des années 1940 et 1950.

Warhol signa pour illustrer cet album, son premier portrait de célébrité et l'un des seuls qu'il réalisa dans les années 1950.
Il s'inspira d'une photographie :

"Plutôt que de voir la photographie comme un obstacle à la création artistique, Warhol s'en inspira et exploita la seule partie de l'image qui l'intéressait, en l'occurance l'ovale à l'air dégagé de Basie." (Paul Maréchal)
La photo apparaît au verso de la pochette :

Pochette 11, Daphnis and Chloe de Maurice Ravel, 1955, 33tr, 30 cm.
Charles Munch, chef d'orchestre et le Boston Synphony Orchertra
Daphnis et Chloé, un ballet en un acte et trois tableaux, dont la musique est de Ravel, fut créé par la compagnie de Diaghilev au théâtre du Châtelet de Paris en 1912.
Warhol ne contribua pas à l'image de cette jaquette. Rare et coûteuse à l'époque, cette photo couleur fut prise dans un studio au décor pastoral.

À mesure que des techniques plus abordables firent leur apparition, les directeurs artistiques et les rédacteurs commencèrent à travailer avec des photographes.
Pour cet album on utilisa un concept hybride : En plus de deux photos, cinq dessins de Warhol illustrent un encart de huit pages au tirage limité.

Au fil d'une narration proche de la bande dessinée, les dessins de Warhol imprimés au buvard sur papier crème proposent une vision cohérente du récit.
Le dessin de la page couverture présente les deux personnages allongés dans une pose symbolique du lien qui les unit.

Dans les années 1950, Warhol dessinait, en règle générale, des sujets en position statique, endormis ou posant. Ses pochettes de disque, au contraire, montrent des personnages en mouvement, le plus souvent des musiciens jouant de leur instrument.

Pochette 12, Swan Lake, 1955, 33 tr, 30 cm
Le lac des cygnes, actes II et IIIde Petr Llitch Tchaïkovski avec le chef d'orchestre Leopold Stokowski et le NBC Synphony Orchestra.

Je crois que c'est un peu la même chose que pour la pochette précédente; j'ai détruit le fichier par inadvertance. Warhol aurait collaboré au cahier de présentation d'une édition limitée de ce disque. Il n'aurait réalisé que deux dessins pleine page et quelques croquis en marge :