Forum de rock6070

Je l'écoute par petites touches, et suis assez charmé par ce disque. Excellente pioche.

Je suis surtout sensible aux arrangements de Buckmaster, en fait. Les passages plus électriques montrent un backing band vraiment efficace, Ronson est très pertinent, avec un super son.

Mon problème est que je n'ai pas de réelles références dans le domaine auxquelles me raccrocher, ça m'évoque évidemment le Bowie de 69 à 71 comme à beaucoup d'entre vous, mais également Magna Carta ou Lindisfarne, aussi bien que Drake pour quelques-uns des passages les plus sobres. Niveau guitare, c'est vraiment du bel ouvrage, j'ai souri en pensant à Leo Kottke sur certains passages joués en slide.

Je mets un 6 et dis merci beaucoup, c'est une très agréable découverte.

Je me suis laissé attendrir par cet album singulier. La musique anglaise nous offre plusieurs albums folk entre 1968 et 1972 aux couleurs et identité profonde. Les artistes puissent dans la tradition et le blues. Cette musique ouvre une multitude de possibilité dont Chapman connait toutes les ressources.

7/10

par contre j'ai cru comrpendre que la voix serait le point faible pour certains sur ce disque?
Pour moi c'est presque le point fort

La voix n'est pas exceptionnel mais sa technique de chant est travaillé.

On démarre cet saison en douceur, tant mieux, avec un album qui m'a bien plu et qui m'a quelque peu étonné, car j'avais découvert Michael Chapman avec son album Rainmaker et cela ne m'avait vraiment pas accroché. Or celui ci débute par un morceau vraiment intéressant, certes un peu long, mais agréable, avec une mélodie prenante et des contrepoints pleins d'imagination au violon et au violoncelle. Le reste de l'album me semble tout aussi bon, tout ça passe sans difficulté et gentiment.
Le seul défaut global me semble être la longueur générale de l'ensemble, et peut être l'absence de véritable variété dans l'inspiration, un peu plus de concision aurait surement été bienvenue, c'est pourquoi je n'ai mis que 6.
Un album que je réécouterai, en tous cas.
Merci Harvest

Je ne connaissais pas du tout, je l'ai d'abord écouté en pointillé, puis d'une traite et je m'aperçois que plus je l'écoute, plus je l'aime...

Aviator qui ouvre l'album est ma préférée,la voix très expressive se pose délicatement sur le chant des cordes, le violon et le violoncelle apportent une couleur sans cesse renouvelée, tandis que l'uniformité de l'accompagnement rythmique souligne le climat dépressif de la chanson.

Les instrumentaux ne sont pas bouleversants mais sont sans doute nécessaires à l'équilibre de l'album, Stranger In the Room permet à Mick Ronson de se mettre un peu en évidence, il illumine le titre et en assure la réussite.Postcards from Scarborough est une jolie ballade avec de coquets arrangements.Soulful Lady arrive à point nommé, un peu plus rock, il permet de ne pas trop sombrer dans la neurasthénie...

Kodak Ghosts ne sombre pas trop dans la ... gaieté, mais représente un autre sommet de l'album, la chanson est carrément bien foutue! Les deux derniers titres s'enchaînent avec bonheur, apportant à nouveau une grande variété à ce disque qui évite une certaine monotonie que l'on trouve parfois dans les disques de folk.

Un très bel album pour ouvrir cette nouvelle saison, je mets neuf.

Et voici le premier des derniers virages

Si les votes restent dans cette tendance, la moyenne va de nouveau être élevée.

L 'ADLS c'est un jeu qui se joue sur une semaine et où harvest gagne tjs à la fin

Harvest c'est un peu le Jonathan Hart du ADLS en quelque sorte

Moi je l'ai un peu moins aimé que ce à quoi je m'attendais après les premiers instants de l'album.
Bon, en même temps, vu le grand nombre d'entre vous qui l'ont rapproché de David Bowie, j'aurais dû me douter, étant donné l'amour très modéré que je porte au dit David, que ça ne me plairait pas excessivement.
Certains morceaux ont des accents de folk irlandais que j'aime beaucoup mais d'autres, comme "Naked Ladies & Electric Ragtime" par exemple me donne l'impression d'écouter une méthode de guitare, et ça m'ennuie.
Mention spéciale pour le dernier morceau : "Trinkets & Rings", là c'est déjà nettement plus ma tasse de thé.
5/10 pour moi donc.

ah oui ! "L'Aaaamour du disque !"

Je ne connaissais pas ce disque, et quand j'avais vu Chapman en concert, il faisait la première partie d'un groupe de Hard (je ne me souviens plus lequel), et il s'était littéralement fait jeté par le public:
il faut dire qu'il était seul avec sa gratte acoustique et les gens n'étaient pas venus pour le voir, lui!

Ceci dit, après avoir écouté tranquilement cet album, je trouve qu'il a une bonne musicalité et une bonne sonorité d'ensemble!
Les chansons, plus ou moins du folk Irlandais, sont joliment enchainées avec de chouettes moments de calme avec des morceaux plus électriques qui me rappelle un peu America dans l'esprit!
Lindisfarne, Bowie (mais finalement pas tant que ça!) me semblent une autre comparaison évidente!

9/10

Découverte totale pour moi, je ne l'ai écouté que 2 fois pour le moment.

L'album passe bien dans l'ensemble, j'ai plutôt bien aimé !
Mention spéciale pour les morceaux Stranger In The Room et Postcards Of Scarborough qui sont ceux qui
m'ont le plus tapé à l'oreille et puis j'adore Mick Ronson, alors...

Merci pour la découvert Harvest, sûr que je m'y replongerai !

Je mets 7.

J'apprécie beaucoup tous vos commentaires ! Certains signalent qques points faibles avec lesquels je ne suis pas fondamentalement en désaccord - longueur du premier titre, les passages strictement acoustiques etc. Mais je pense quand même que l'album garde une certaine unité et s'inscrit dans un effort pour sortir le folk des ritournelles traditionnelles en empruntant à la musique américaine pour en fondre certains éléments dans une musique plus traditionnellement anglaises.

Il est vrai aussi qu'il ne faut pas exagérer le rapport avec Bowie qui reste ténu sinon par le choix du producteur et la guitare de Ronson - ce sont quand même des univers très différents. Les textes participent aussi d'une ambiance à la fois douce et amère en une sorte de nostalgie spectrale qui me convient bien.

J'aime aussi la basse qui joue sa partition en surlignant les partie mélodiques ou chantées.

Et puis si j'aime cet album c'est aussi parce que d'une certaine façon il est inscrit dans mon cortex musical depuis tant d'année ce qui ne doit pas contribuer à me rendre objectif.

Et maintenant pour les curieux et amateurs de sensations fortes, ceux qui aiment le zarbi, le sans étiquette tentez ce disque de Chapman :

The Resurrection and Revenge of the Clayton Peacock



D'abord édité à 500 exemplaires en vinyle en 2011 il est réédité en CD en 2012.

L’électro-acoustique se mélange avec les drones. Echo, martèlement sur les instruments, réverb, delay etc.

Vous le trouverez sur Deezer - c'est plus prudent avant d'acheter :

http://www.deezer.com/fr/music/michael- ... ck-1531883